La Llamerada

Universidad del Pacífico

Danza de origen aymara de la zona de Lampa, Puno. Esta está relacionada con dos actividades económicas importantes: la crianza y cuidado de camélidos sudamericanos y el transporte, mediante caravanas, para el trueque de diversos productos alto andinos.
Es una danza de tipo urbano y mestizo estilizada de los pastores de los camélidos. Danza de grupo en parejas donde los danzarines imitan el paso lleno de gracia y cadencia de las llamas que siguen al pastor o al macho que va al frente del rebaño: ‘el jañachu’, ataviados con monteras y ponchos ricamente bordados con hilos de plata y oro e incrustaciones de pedrerías, llevan una faja adornada con monedas de plata y en la mano, el "wichi-wichi", pequeño látigo de bellas borlas. Danzando al compás de la banda, se puede apreciar en casi todo el departamento en forma permanente. Su música se interpreta con instrumentos metálicos y de percusión.

Landó

Universidad Peruana Cayetano Heredia

Adaptaciónn coreográfica inspirada en la agrupación Perú Negro. Existen muchas hipótesis sobre su origen, pero se le relaciona con el lundu o danza del ombligo, danza que hace referencia al acto propiciatorio de la fecundidad. El Landó es uno de los géneros más representativos de la cultura afroperuana, la danza es acompañada con instrumentos de percusión, cuerdas, voces y coros.

Hatun Carnaval Huallino

Pontificia Universidad Católica del Perú

Siempre Amador

Universidad de Lima

Estampa coreográfica dedicada con mucho respeto y cariño, a un icono del zapateo de atajo de negritos, Chincha, en la que se recrea la propuesta de un grupo de jóvenes practicantes de la danza y el zapateo, tomando como referencia el aporte y contribución de don Amador Ballumbrosio Mosquera, personaje importante que influyó positivamente difundiendo las tradiciones chinchanas y por ende enriqueciendo el folclore afroperuano. Violinista, rezador y zapateador por excelencia.
“Amador baila, vuela y zapatea, los pies encadenados de nuestros bisabuelos regresan hasta él y los pies de amador danzan de nuevo, nuestros antepasados negros son libres por fin”.

Marinera norteña

Universidad Peruana Cayetano Heredia

Declarado “Patrimonio cultural de la nación” y considerado por muchos como “La reina y señora de todos los bailes del Perú” en sus diversas variedades regionales. La marinera norteña es un baile de pareja mixta, donde la elegancia y sensualidad del hombre conquista a la mujer, galanteando, acechando con su mirada y el paso cepillado, mientras que la dama coqueta, admite con picardía. El nombre de marinera es un homenaje a Miguel Grau y la Marina de Guerra del Perú, después de la guerra con Chile (1879) como: “marinera”, “baile de marinería” o “baile de la marinera”; propuesto por don Abelardo Gamarra “El tunante”.

Torito Pinto

Universidad del Pacífico

Toda manifestación cultural sufre cambios a lo largo de los años y la música y la danza afroperuanas no son ajenas a esta ley. Perú Negro, es uno de los actores de esta evolución y en este festejo “Torito Pinto” resalta especialmente el trabajo de Ronaldo Campos como fundador de este afamado grupo que estandarizó las bases rítmicas que se utilizan hoy en día, en la práctica del cajón afroperuano. Este festejo se lanzó en el álbum “Son de los Diablos”, del año 1974.
Perú Negro creó importantes y recordadas coreografías que llegaron a estar entre las más reconocidas de la cultura afroperuana.

Chonguinada

Pontificia Universidad Católica del Perú

Se atribuye su origen a Chongos Bajo, provincia de Chupaca, Huancayo. En la chonguinada, las cuadrillas de danzantes presentan movimientos lentos y elegantes al compás de una música peculiar ejecutada por orquesta típica. Se ejecuta en la sierra central, con determinadas variantes, tanto en las figuras coreográficas como en la indumentaria de la que hacen gala. En todas las versiones prima la cadencia, el gesto ceremonioso y la suntuosidad a la usanza nativa. Esta se ejecuta tradicionalmente durante los festejos religiosos relacionados con la fiesta del Niño Jesús en diciembre y enero, en la festividad de las cruces en mayo, en la fiesta de San Roque en agosto y durante la festividad en honor a la Santísima Virgen de Cocharcas. Durante su ejecución, destacan personajes como el Chonguino, que representa al chapetón o cortesano de la época virreinal; la Huanquita, también denominada chupaquina, quien originalmente era interpretada por varones vestidos de mujer y, el chuto, jocoso y pícaro, quien abre campo, guarda el orden y enamora a las doncellas. La coreografía finaliza con un suave huayno y zapateo.

Estampas norteñas de Marinera y Tondero

Universidad de Lima

El tondero: Es una danza de género musical peruano, oriunda de Morropón, Piura y deriva de la fusión de música traída por migrantes desde el sur de España y del este de Europa con el aporte indígena expresado en la introducción del tondero denominado triste, muy parecido al yaraví indígena, así como el aporte africano evidenciando y exteriorizado en los redobles del cajón. En tal sentido lo propio del tondero en su aire campestre rotundamente popular, toda la danza del tondero es un cortejo hecho con gracias, donaire, gentileza y absoluta vitalidad.
La Marinera: es un baile de pareja suelta mixta, el más conocido en la costa del Perú, se caracteriza por el uso de pañuelos. Es un baile que muestra el mestizaje hispano-americano-mejicano; entre otras, su origen se atribuye a un baile colonial llamado Zamacueca, muy popular en el siglo XIX.

Carnaval de Tunasmarka

Universidad del Pacífico

Danza de género agrícola del distrito de San Cristóbal, provincia de Mariscal Nieto, Moquegua. Este vocablo deriva de dos palabras: ‘Tunas’: fruto muy abundante en la zona, conocida como tuna; y ‘marka’: pueblo, comarca, lugar donde se habita, etc. El carnaval de Tunasmarka es una danza que coincide con la época de carnavales, fecha en la que la producción de tunas es abundante en los pueblos de San Cristóbal, Muylaque, Sijuaya, etc., y que es intercambiada con productos de otros pueblos, recordando el trueque. Luego de la faena de recolección, los jóvenes ante la proximidad de la fiesta de carnavales, se concentraban en la plaza del pueblo, para cantar y bailar, celebrando la llegada de los carnavales, donde juegan con agua, talco y mixtura.
Es un baile eminentemente de solteros y es propicia para el nacimiento de nuevos romances, los varones muestran fuerza y coraje para impresionar a las mujeres y estas a su vez derrochan coquetería y gracia.

Yunza

Pontificia Universidad Católica del Perú

La yunza es un baile folklórico practicado en zonas rurales de la costa y la sierra del Perú por todos los grupos culturales al finalizar las celebraciones carnaval. Se ejecuta por un grupo grande de bailarines que rodean un árbol previamente plantado en una plaza o calle por la pareja cuyo hachazo derribó el árbol el año anterior y que ha sido adornado con serpentina, globos, panes, frutas y obsequios, con apoyo de la comunidad. Para el baile, se contrata una orquesta que toca música festiva del lugar, mientras los bailarines danzan en alegre ronda y una pareja por vez se van turnando al centro para descargar progresiva y rítmicamente hachazos contra el árbol, en medio de alegres cantos, bailes y licor. En la comunidad El Guayabo, distrito El Carmen (Chincha), donde la población es en su mayoría afrodescendiente, es tradición cantar en estas fiestas una serie de cuartetas humorísticas en la que se corea el estribillo: ”Huanchihualito, huanchihualón/para amarte sólo yo”. Las canciones y los bailes improvisados destacan por su audacia no exenta de erotismo lúdico, hasta que luego de una prolongada fiesta, el árbol es derribado y se lanzan hacia él los presentes para hacerse jubilosamente de los objetos que colgaban de sus ramas.

Huaylash de Carnaval

Universidad Peruana Cayetano Heredia

El huaylash, es un baile muy popular, hoy convertido en danza, originario del departamento de Junín, situada en la sierra central de Perú, en Huancayo, especialmente en el valle del Mantaro, poblaciones como: Pucará, Huayucachi, Huancán, Sapallanga, Viques, Chongos bajo, entre otros. Danza que simboliza el vistoso galanteo y el enamoramiento entre los jóvenes wancas y sus doncellas mujeres (wamlas), donde la energía y el vigor se ponen de manifiesto a través del zapateo y el contrapunto, como su singular característica. La expresión “Huaylas”, “huaylash” (quechua) o huaylarsh (aymara) está relacionada a la juventud (danza de fuertes adolescentes enamorados), a la música propiamente dicha y se ejecuta en fiestas patronales, carnavalescas y en épocas agrícolas. Inicialmente se remonta a la trilla de granos (cebada, trigo) después de la cosecha, desde entonces proviene el fuerte zapateo en ésta danza, donde imitan movimientos de algunos pasajes de labores de la agricultura. Con el pasar del tiempo, el Huaylas ingresa a la ciudad llegando a tener dos variantes: Huaylas agrícola y Huaylas moderno.

Carnaval de Santa Rosa de Tambo

Universidad de Lima

El carnaval de Santa Rosa de Tambo, es la fiesta más esperada por los lugareños y visitantes, es la época de la alegría infinita, donde el carácter del hombre festivo peruano se pone en manifiesto en estos meses, también se celebra la llegada de las lluvias que fecundará sus campos fuentes de vida y augurando un buen año Es característico ver a los hombres y mujeres con atuendos embellecidos y adornados con serpentinas, globos y el tradicional talco para pintar a los asistentes. Cada comparsa refleja su fortaleza, vitalidad hacia las demás y estos son enriquecidos con elementos contemporáneos, es por ello el diseño y el colorido de sus trajes haciendo uso de telas brillosas, lentejuelas, antifaces y personajes satíricos infaltables en el carnaval como son los chutos, mineros y locas, etc.