Vals Peruano

Universidad Peruana Cayetano Heredia

El vals peruano o vals criollo, es un género musical originado en el Perú, dentro del género de la música criolla y afroperuana; que se desarrolló en Lima y en gran parte de la costa peruana. El vals, es parte de la construcción de nuestra identidad nacional. Esto se da a través del mensaje de las canciones, las cuales transmiten sentimientos de amor, orgullo y superación y siempre las canciones se elaboran en base a nuestro contexto e historia, lo cual hace ver la realidad del pueblo, pero al mismo tiempo, el amor por la patria.

Valicha

Universidad Peruana Cayetano Heredia

Huayno cusqueño, reconocido en el Perú y el mundo. De género folclórico, se baila en zonas andinas, expresando sentimientos, alegría y fuerza; hasta hoy es el más arraigado con característica propia; creado y cantado en muchos estilos. La expresión quechua Valicha es la abreviación de Valeriana y está en diminutivo. Esta composición fue dedicada a una hermosa joven de Acopia, provincia de Acomayo, departamento de Cusco. Cuenta la historia de amor entre Valeriana y un profesor que cyó rendido a sus pies por la encantadora joven y fue quien inspiró la canción que todos conocemos por su bella melodía, pero muy pocos por su letra. El compositor de este bello huayno: Miguel Ángel Hurtado en 1945, joven profesor enamorado e hijo de hacendados del lugar. El tema “Valicha” está considerado dentro de las grandes composiciones, como: “El cóndor pasa”, “la flor de la canela”, El Plebeyo; etc. Fue registrada oficialmente en 1958. Valeriana Huillca Condori (Valicha), falleció el 18 de mayo de 2014, a los 103 años.

Son de los diablos

Universidad Peruana Cayetano Heredia

Llamerada (Puno)

Pontificia Universidad Católica del Perú

Danza y música tradicional del altiplano, que caracteriza al pastor de llamas, cuya coreografía actual es presentada especialmente en la “Fiesta de la Virgen de la Candelaria”, por comparsas de parejas de ambos sexos dispuestas en hileras, quienes llevan monteras y mascarillas o antifaces en el rostro y portan en la mano derecha una honda multicolor, avanzando y retrocediendo con movimientos cadenciosos y armoniosos. La música es interpretada por la estudiantina del CEMDUC.

Huayño “Los Chitos”

Pontificia Universidad Católica del Perú

El huayño sikuri “Los Chitos” de derechos reservados, perteneciente al legendario Conjunto de Sikuris “Qheny Sankayo” de Huata en el distrito de Conima, provincia de Moho, departamento de Puno, a orillas del lago Titicaca. Esta versión que ejecuta el conjunto Sikuri del CEMDUC es sobre una recopilación del disco que Qheny Sankayo grabara en los años 80 en la ciudad del Cuzco, siendo guía del conjunto el señor Clemente Cahuapaza. ¡¡¡Nuestro agradecimiento al pueblo Aymara y en especial al Qheny Sankayo por brindarnos si música, CHAMAMPI SIKURIS!!!

Landó “Me he de guardar”

Pontificia Universidad Católica del Perú

El CEMDUC desea rendir homenaje a nuestra gran Chabuca, como también a los que partieron víctimas de esta enfermedad que aqueja al mundo entero. “Moriré/ Moriré en mí/ larga rosa…sola/la que sembré/ en mi tierra y/ (en?) su color de rosa y perfume…/ Compañera espinosa/ amiga rosa/solitaria en/ el vaso de mis viejos esfuerzo y/ letargas…/ en mi vaso de/ Patria siempre en/ mi cáliz…sola/…(Fragmento del que sería conocido como el último poema de Chabuca (1983), en el cual a manera de presentimiento, como en esta canción, habla de su muerte).

Vals “Dueño ausente”

Pontificia Universidad Católica del Perú

Dice Chabuca: “Para que la señora Aurelia Canchari, empleada cocinera de la casa de mi madre, que vino a Lima en busca de su esposo, conscripto. Lima era grande, no lo encontraba y le hice esta canción. Extrañamente, comenzó a silbar mientras trabajaba, largamente, tristemente… Un día, se despidió para siempre, luego me hizo saber agradecida, que allá en su tierra la esperaba su esposo.” Quizá en esta canción, Chabuca evoca también los lejanos recuerdos de su primera infancia. Ella nació el 3 de setiembre de 1920 en el departamento de Apurímac. “No soy limeña, nací en “Las Cotabambas Aurarias”, una mina enclavada en las serranías de Apurímac. Yo vestí polleras como las indiecitas hasta los tres años y las primeras canciones las aprendí en quechua. Las indias de la mina me querían muchísimo y me enseñaban a cantar”.

Saqras de Paucartambo

Universidad del Pacífico

La devoción a la Virgen del Carmen en el Perú, se remonta al siglo XVII y se da en varias regiones del país, como, por ejemplo: El Carmen (Ica), Paucartambo (Cusco), Saposoa (San Martín). La danza de los Saqras, en honor a la Mamacha Carmen se origina a finales del siglo XIX e inicios del XX en la localidad de Paucartambo. La fiesta se repite cada año en el mes de julio. El Saqra tiene como objetivo principal tentar a la Virgen del Carmen y a sus fieles devotos, pero la fe hacia ella podrá más y solo obtendrá respuestas negativas. Tiene como personajes al caporal, los capitanes, a china saqra, soldados, mascotas, maitas y carguyoc.

Hatajos de negritos de Chincha

Universidad del Pacífico

La danza de Hatajo de negritos es otra herencia de la colonia y recorre el distrito del Carmen durante los meses de julio y diciembre. La procesión a “La Peoncita”, como llaman a la Virgen del Carmen, es acompañada de música y danza. Hoy en día se ha sumado a la tradición de Hatajo de Negritos la participación de las mujeres como parte de su devoción.

Pandilla de San Martín

Universidad del Pacífico

La pandilla San Martín se lleva a cabo en la fiesta patronal de la Virgen del Carmen, región San Martín. Empieza el 7 de julio a las 3.00 horas, con el tradicional “albazo”; una misa en honor a la Virgen del Carmen con quema de castillo y la pandilla gigante que recorre las calles de Saposoa.

Festejo: “Toro Mata”

Universidad del Pacífico

El Toro mata, es una de las canciones más populares de la cultura afroperuana. Fue desarrollada inicialmente por esclavos africanos en el valle de Cañete e inspirada en la corrida de toros, de tradición española. Es uno de los espectáculos más populares en la época virreinal- Una de las recopilaciones más famosas de “toro mata” fue realizada por Caitro Soto para Perú Negro.

Zapateo Huanchinista

Universidad de Lima

Proyección artística que muestra un extracto de la danza “Fiesta Patronal de Huanchi”, los participantes demuestran sus diferentes pasos, secuencias y zapateos al ritmo de los chirocos y una banda de músicos que son infaltables en las fiestas patronales de Ancash.

“Aires de Toro Mata”

Universidad de Lima

Propuesta coreográfica que muestra una sinopsis del baile TORO MATA, recopilado por don Caitro Soto de la Colina, a la cual se le ha agregado unos ribetes de patrones rítmicos que grafican su procedencia y permanencia en nuestro folclore afroperuano.

“Pañuelos al Aire”

Universidad de Lima

El pañuelo es un elemento esencial de la marinera y uno de los más vistosos, su buen movimiento expresa amor, alegría y al mismo tiempo crea un espíritu de libertad, EL PAÑUELO ES EL ALMA VIVA DE LA MARINERA.